Organizatorii Festivalului Internaţional de Teatru Turda anunţă deschiderea sesiunii de înscrieri pentru Programul de Voluntariat dedicat celei de-a VI-a ediţii a festivalului, eveniment care are loc în perioada 17 – 23 iunie 2022.

Dacă dorești să faci parte din echipa de organizare care va aduce publicului evenimente culturale de teatru, muzică, dans, expoziţii şi alte activităţi, accesează link-ul de mai jos:

TERMEN LIMITĂ PENTRU APLICAȚII: 5 IUNIE 2022.

Te așteptăm în echipa noastră!

Ne bucurăm să vă anunțăm că cea de-a șasea ediție a festivalului va avea loc în perioada 17 – 23 iunie 2022!

Plănuim o ediție plină de evenimente: spectacole (indoor, outdoor, online), concerte, expoziții și multe altele.

Iar ca în fiecare an, nu vom fi singuri, de aceea vă invităm să vă înscrieți cu propuneri artistice pentru noua ediție a festivalului din 2022!

Înscrieri pentru teatre/ companii (dă click aici)

Înscrieri pentru universități (dă click aici)

Înscrieri pentru artiștii internaționali (dă click aici)

Devenit deja tradiție, FITT se întoarce și în acest an pentru a-și bucura publicul cu o nouă ediție care va cuprinde evenimente culturale ce se vor desfășura pe parcursul a 10 zile.

În perioada 25 iunie – 4 iulie 2021, vom avea o serie de spectacole care vor reuni cele mai îndrăgite reprezentații ale Teatrului Național Aureliu Manea Turda, dar și spectacole muzicale, concerte, expoziții, sau proiecții video. 

Ediția din acest an va fi una hibrid, cu spectacole ce se vor ține atât în  interior, cât și în exterior și online și va aduce împreună artiști si spectatori deopotrivă.

Programul spectacolelor va fi publicat în curând, iar acesta va putea fi consultat pe www.teatrulaureliumaneaturda.ro, fitturda.ro şi pe pagina de Facebook a festivalului „Turda International Theatre Festival”, iar biletele vor fi disponibile online pe tomtix.ro şi la agenţia de bilete a teatrului (Piaţa Republicii, nr. 52). Odată cu publicarea programului, vom anunța și regulile de participare pentru fiecare locație, conform măsurilor de protecție împotriva răspândirii virusului COVID-19.

Suntem convinși că și ediția din acest an va fi una de succes și vă așteptăm cu drag la FITT2021!

              FESTIVALUL INTERNAȚIONAL DE TEATRU TURDA  a ajuns la cea de-a 4 -a ediție și se va desfășura conform datelor propuse încă de anul trecut: 26 iunie—5 iulie.  FIT Turda 2020 va fi o ediție specială cu un format adaptat situației pandemice în care ne aflăm. Spațiile de joc alese vor fi outdoor și vor respecta măsurile impuse de autorități, iar publicul va urmări spectacolele în siguranță. Spectacolele propuse pentru această ediție vor ține cont de distanțarea impusă prin lege spre binele artiștilor și nu numai.

“Poate că nimeni, după cel de-al doilea război mondial nu și-a imaginat că teatrul va suferi o astfel de ruptură între creatori și public, între cei ce urcă pe scenă și cei ce intră în sala de spectacol. Teatrul a trecut în online și timp de mai bine de 3 luni artiștii au încercat, virtual, să se apropie de spectatori respectând această distanțare impusă de pandemie.

Șansele de a avea un festival LIVE și nu online erau extrem de mici și nimeni nu mai credea că Festivalul de Teatru de la Turda va fi prezent pe lista evenimentelor culturale în 2020. Ei bine avem bucuria de a anunța cea de-a 4 -a ediție. Tema propusă pentru acest an este #distanța ne ține împreună / staying apart keeps us together. Am ales această temă pe ultima sută de metri pentru că am simțit nevoia acută de a ne reconecta cu publicul. Cred că această izolare ne-a pus la încercare simțurile și cred cu tărie că vom învinge împreună. Nu ne-am propus altceva decât să ne reîntâlnim cu publicul iar festivalul să fie un prilej de a ne readuce pe toți la un loc.” a spus Cătălin Grigoraș directorul festivalului și managerul TNAMT.

Festivalul va debuta pe data de 26 iunie, iar pe durata a 10 zile Turda va respira un aer cultural întru dezmorțirea sufletelor. Programul festivalului va prezenta unele dintre cele mai îndrăgite spectacole din repertoriul Teatrului Național Aureliu Manea. Nu vor lipsi din program  comediile, spectacolele muzicale, one man show-urile, concertele sau video proiecțiile, dar și secțiunea deja consacrată în ultimele ediții dedicată copiilor FITT FOR KIDS.

Programul complet al festivalului va putea fi consultat în curând pe site-ul teatrului cât și pe pagina de Facebook a festivalului.

Festivalul Internațional de Teatru Turda este organizat de Teatrul Național Aureliu Manea cu sprijinul Primariei și al Consiliului Local Turda.

Biroul de presă

Lorena Almășan secretar PR

0264 311 952/ 0787 777 381

„Orașul-satelit” al Clujului se mândrește cu Festivalul Internațional de Teatru ajuns anul acesta la a treia ediție, în toiul verii, sub noul și activul director Cătălin Grigoraș, El a ridicat mult ștacheta calitativă, în trei ani, printr-un repertoriu mai variat incluzând marcante nume de invitați. Locurile de prezentare sunt la sediu, la Centrul “Ion Rațiu”, vechea Fabrică de Bere și stradal, demonstrând deschiderea pentru toate genurile de spectatori, care au participat în număr impresionant la evenimente. Publicul a venit și de departe atras de generosul program și se cuvine să lăudăm numeroșii elevi și studenți care au ajutat entuziaști la bunul mers. Voi comenta două din spectacolele festivalului: De la Ovidiu la Mihai Eminescu și Călătoarea și Shakespeare.

Actorul Emil Boroghină, renumit pentru spectacolele de acest gen, a încântat publicul cu un program-maraton de recitare din memorie: o oră „cu Ovidiu” și 30 de minute din Eminescu! Textele, alese și pregătite cu minuțiozitate, ca și cunoscuta măiestrie recitatorică dau impresia, mai ales la Ovidiu, prin chipul nobil al senectuții actorului, că îl vedem pe însuși iubitul poet al epocii augustine, damnat să trăiască departe de măreața Romă. Am trăit, cu el, evoluția sentimentelor de respingere a geților autohtoni care îl sperie prin sălbăticia lor, până la acceptarea și admirația pentru ei, scriind chiar în limba lor! Poeziile selectate din Eminescu au subliniat genialitatea sa, trecând prin toate temele esențiale ale liricii sale: iubirea, trecerea, soarta geniului, istoria și emoționante „analize” social-politice valabile și astăzi. Aplauze generoase au încununat finalul și talentatul actor și director al Festivalului Shakespeare a rămas, modest cum e știut, să dialogheze cu publicul prezent. Remarcăm muzica perfect adecvată a lui Bogdan Marinescu, imaginile video de Marius Perțe și Ciprian Duică, discret conduși de regia Alinei Hiristea (Teatrul Nottara & Teatrul Național «Marin Sorescu», Craiova).

Vremea caniculară n-a împiedicat publicul (mulți tineri!) să umple sala mare a cochetului teatru turdean la Vizitatoarea și Shakespeare (Teatrul Dramaturgilor Români). Condiment nostalgic: autoarea, apreciata dramaturgă Lucia Verona, îmi mărturisește că a debutat la Turda, acum 41 de ani, lucru pe care actorul Marius Bodochi îl anunță, la final, în aplauzele celor prezenți. Călătoarea și Shakespeare – ce ascunde acest titlu incitant? Spectatorii află, peu-à-peu, ca într-o piesă cu suspans de Agatha Christie, că se cercetează „a doua moarte” a lui Shakespeare în epoca noastră! Regia e semnată de Ruxandra Bălașu (și muzica discret adecvată), tânără actriță de talent a Teatrului independent Coquette, absolventă și de regie (2017). Scenografia simplă și eficientă a experimentatului Daniel Divrician (și costumele) reliefează jocul actorilor și lasă mult loc de acțiune: un fel de „car festiv”, ca o „mini-scenă” ambulantă, niște perdele albe, în spate, un scaun regizoral.

Începutul îl face, cu mult umor, Directorul / Pavel Bârsan – îmbrăcat ca un papagal, în culori țipătoare – unui teatru care pregătește o premieră și vom vedea renumitele „forme fără fond” maioresciene. E tiranic și plin de aroganță, știindu-se sprijinit „de sus”: fiica sa e colegă de clasă cu a ministrului culturii. Talentatul actor cucerește imediat publicul cu umorul când frust-clovnesc, când subtil, satirizând cunoscute figuri reale. Urmează o scenă simptomatică pentru multe spectacole: trei perechi de tineri tot repetă, cinci minute de plictis și nervi, o „unitate” coregrafică de 30 de secunde! Se sugerează caruselul infidelității perechilor din Visul unei nopți de vară, intenția autoarei fiind evidentă: ironizarea fetișismul regizorilor contemporani pentru minimalizare și chiar „extirparea” textului, serializarea și golirea de sens a acțiunilor.

Apar enigmaticele personaje Călătoarea / Monica Davidescu și Shakespeare „reînviat” / Marius Bodochi, care o va „ghida” prin culisele teatrului de azi. Aluzii la celebra comedie a epocii de aur (anii ’60) a Hollywood-ului, când Dacă e marți, e Belgia! turiștii americani știau unde sunt. Extins la teatru: doar titlul a rămas din piesele celebre și cei doi constată nu doar că E ceva putred în Danemarca, ci în toată lumea! Deși prezentată acum 15 ani, tematica n-a pierdut nimic din cruda și trista actualitate, dimpotrivă s-a acutizat! Așa ni se dezvăluie dedesubturile „casting”-urilor, când au prioritate pilele, nu talentul: o reușită Ofelie (și alte roluri) / Claudia Dionise e respinsă cu sarcasm (nu are „propteli”) de Regizoarea / Dana Voicu, o sclifosită fără habar de profesie – „haioasă” și adecvată vestimentația ei ca un „pom de iarnă” stil punk: rasă în cap, costum de blugi rupt, zorzoane metalice. Însă o acceptă pe catastrofala Alexandra Gabriela Niță – Conu’ Leonida (și alte roluri) când află, de la Asistent / Gabriel Costan, că e odraslă de ministru. Rolurile se oferă după același „principiu” sau „alegerea” unui ar-vrea-să-fie-actor doar pentru bicepși și aspect atrăgător: Alexandru Făiniși / Hamlet, alte roluri – o scenă ilară, unde se dezlănțuie talentul ei comic! Capabilul Alexandru Mandu / Ghiță Pristanda, alte roluri abia e acceptat… Consecințele se vor vedea la repetițiile ridicole: mostre de incapacitate ale celor implicați aduc o cascadă de situații râsu’-plânsu’ în teatrul actual. Este o montare Big Will „golit” de Shakespeare, vizibilă în altă ridicolă imitație à l’americaine cu the making of: „Ofelia” vine și trece de 6-7 ori printre doi actori strigând: Vai ce… pute aici! Unul se scuză mereu: Mie-mi pute gura, iar lui picioarele! Publicul aplaudă verva plină de imaginație, comicul slap-stick, de situație, limbaj, mimică etc. Actorii joacă cu plăcere, conduși de regizoare cu mână sigură și oferind destulă libertate de improvizație îmbogățind, astfel, spectacolul.

Călătoarea (= Publicul) și, mai ales, Shakespeare intervin mereu încercând să salveze teatrul de calitate și relațiile dușmănoase dintre actori printr-un magic truc de „oprire” a acțiunii, însă „era comedianților”, prevăzută și descrisă de Graham Greene, nu poate fi schimbată nici de un mare spirit renăscut! Cocktail-ul de după premieră arată infantilitatea și suficiența multor reprezentanți ai teatrului actual: se bea „la greu”, se chiuie prostește, se laudă reciproc fără legătură cu realitatea și, când Shakespeare le arată cum să joace, e ucis „a doua oară” de infatuații actori – memorabilă scenă! Lucrurile se precipită caragialesc: incapabilul director e demis, însă vine un „dandanache” mai prost decât Farfuridi, mai mișel decât Cațavencu: Asistentul! El montează o panaramă de „anti-piesă” la modă – social-theater: actorii se scălâmbăie fără text și regie, însă plini de vulgarități, obscenități, manele și rap! O tempora, o mores…

Publicul a aplaudat cu căldură, chemând actorii la rampă de mai multe ori, împreună cu autoarea Lucia Verona și regizoarea Ruxandra Bălașu.